701 O EL 706

EL BONDI DE COPSA... LINDOS RECUERDOS TENGO DE HABERME SUBIDO AL 701 ,706,755 PARA EMPALME NICOLICH Y MUY POCAS VECES EL 753 AL EMPALME OLMOS Y EL 7A A MONTEVIDEO ...ESTOS OMNBUS ESTAN DE MAS....................

PEÑAROL 4 GALLINAS 2 CLAUSURA 2008

Peñarol arrolló a Nacional en súper Clásico del domingo
Locura carbonera... Peñarol fue muy superior y derrotó a Nacional 4-2 en el superclásico, quedandl en la punta del Clausura con River Plate, a sólo dos fechas del final.
Dos goles del 'Pollo' Olivera -la gran figura de la cancha-, Pacheco y Bueno, fueron los goles del ganador. Fornaroli y Bertolo descontaron para el tricolor, que terminó con 8 jugadores.

Peñarol venía repuntando de la mano de Saralegui y además Nacional venía de sufrir la dura eliminación copera y el desgaste de afrontar los dos torneos sin descanso alguno.
El Centenario se vistió como en sus mejores días y la expectativa hizo nuevamente paralizar a todo un país. Cerca de 60.000 personas dieron color y calor a una tarde otoñal esplendorosa. El partido tenía como aditivo extra que si había un ganador, quedaba en la punta de la tabla (con River) y dejaba prácticamente con las manos vacías al eterno rival.
En el primer tiempo la superioridad de Peñarol fue absoluta. Un dominio que se cristalizó a los 5 minutos de juego ya con el gol de tiro libre del capitán Antonio Pacheco. La locura carbonera estalló con el segundo tanto por intermedio de Ruben Olivera. El gol del 'Pollo' fue una obra de arte para definir con calidad y marcar el 2-0 transitorio en el score cuando corrían apenas 20 minutos del juego.
Nacional no se achicó y llegó al descuento con el tanto de cabeza de Bruno Fornaroli. Pero el dominio de Peñarol continuaba y Carlos Bueno dejó su firma con lo que parecían irse al descanso. Sin embargo en los descuentos, el argentino Nicolás Bertolo puso el 2-3 en el score para emparejar el resultado. Cerrá y vamos...
En el complemento el 'Pollo' Olivera marcó el segundo de su cuenta personal y el 4-2 con un gol espectacular que enardeció a las tribunas carboneras. Nacional no encontró forma de revertir la situación y con el paso de los minutos comenzó a hipotecar su chance con las expulsiones de Romero primero, luego Cardaccio y después Fornaroli.
El clásico terminó 8 contra 11 y el final casi ni tuvo gracia. Peñarol festejó desenfrenadamente un triunfo que lo dejó primero con River a sólo 2 fechas del final del Clausura. La cara de felicidad de los carboneros contrastaba por completo con desazón de los tricolores, que en menos de una semana se quedaron sin el 'pan y sin la torta'.


(Extractado de nota de Martín Bachs, de Futbol.com).

IRON MAIDEN

The Number of the Beast [editar]
La definitiva consagración de Iron Maiden llegó con su tercer álbum, The Number of the Beast (29 de marzo de 1982). La gira promocional del disco fue titulada The Beast On The Road y comenzó en Inglaterra para culminar diez meses más tarde en Japón en su segunda visita. Con el single Run to the Hills, Iron Maiden llegó hasta el número 7 en el Top Ten británico. Pero fue en plena gira, y mientras su autobús se quedaba parado en la carretera, cuando recibían la impresionante noticia: El álbum The Number of the Beast era numero 1 en las listas de éxitos. Se había extendido como la pólvora el éxito de la doncella y su fama había entrado de lleno en Estados Unidos, donde tenían tantos admiradores como detractores. Precisamente éstos últimos se manifestaron frente a las puertas de uno de sus conciertos acusándolos de apología al satanismo. Todo esto no hacia más que alimentar la polémica y popularidad que Iron Maiden estaban alcanzando a finales de 1982, reconociendo que la canción está llena de fuerza e ímpetu.
Bruce Dickinson estaba más que asentado en el seno de la formación, y el cambio de vocalista se justificaba con creces. Tenían el frontman adecuado para asentar sus bases durante muchos años.

Piece of Mind y Powerslave [editar]
Antes de la edición de Piece of Mind se produjo un cambio más en la formación de la agrupación. Clive Burr abandonó a la banda por problemas personales, y fue reemplazado por el ex-baterista de Trust? Nicko McBrain, cuya intervención en el futuro cuarto álbum de su nuevo grupo dejó constancia de sus cualidades como instrumentista, a la vez que añadió una nueva dimensión al sonido de la banda.
El 16 de mayo de 1983 se edita el álbum Piece of Mind, (literalmente Pedazo de mente,""((Acto de locura))"" se pronuncia igual que Peace of Mind - paz mental) Con este álbum consiguieron discos de oro y de platino en varios países.
El 3 de septiembre de 1984 fue lanzado al mercado el álbum Powerslave, en la misma línea musical que el anterior, con los singles: Aces High y 2 Minutes to Midnight, este último basado en el Reloj del Apocalipsis de la Universidad de Chicago que da cuenta simbólicamente del tiempo restante para la guerra nuclear y destrucción de la civilización, cuyo tiempo "récord" de cercanía fue 2 minutos para la medianoche, en 1953.
Este disco, junto con Piece of Mind son de los álbumes de tono más alto, considerando la voz de Bruce Dickinson, también determina un auténtico clásico del heavy metal, sirvió de marco para poner en marcha otro proyecto: "The World Slavery Tour 84-85". La gira abarcó 23 países y constó de 191 conciertos en 331 días. De esta forma, Dickinson, Harris, McBrain, Smith y Murray aceptaron el desafío. El 5 de julio de 1985 "The World Slavery Tour" concluyó en Estados Unidos. Con el lanzamiento de Powerslave (1984), Sudamérica los recibió con notable éxito durante el festival "Rock In Rio" que se realizó en Brasil en 1985.

Live After Death [editar]
Durante el transcurso de la gira "World Slavery Tour 84-85" fue registrado el legendario Live After Death, álbum doble en vivo, el 14 de octubre de 1985. La portada del disco incluyó una cita de Howard Phillip Lovecraft, escritor estadounidense de horror metafísico, muy admirado y citado por algunos músicos del género.
El álbum comienza con el discurso que el primer ministro Sir Winston Churchill pronunció como aliento al pueblo británico ante la inminencia del bombardeo de Londres por parte del ejército nazi durante la Segunda Guerra Mundial; una introducción para el tema Aces High. Así mismo, Bruce Dickinson utilizó una cita del "Himnario Inglés" ("English Hymnal") de Gilbert K. Chesterton como apertura del tema Revelations.

Experimentación [editar]

1986 - 1988 [editar]

Somewhere In Time [editar]
El 29 de junio de 1986 fue lanzado a la venta el nuevo disco de estudio de la banda, Somewhere in Time. Con un nuevo sonido, estilo robotico y futurista, se implementó el gran estigma de los sintetizadores, dando así una nueva era para la banda. Con él se puso de manifiesto que en el interior de Iron Maiden se estaban produciendo algunos cambios: Dickinson redujo su aporte creativo, Adrian Smith pasó a escribir algunas letras y Harris pareció ensimismarse aún más en la elaboración cuidadosa de la nueva propuesta Maideniana. El aporte de Dickinson a Iron Maiden había ido incrementándose a tal punto que pasó a ser el colaborador principal de Steve Harris, el bajista y fundamental pilar creativo de la banda. Pero en este último disco ninguno de los temas incluidos le pertenecieron. La aparición de sintetizadores aportando un aire modernista, generó un debate que dividió a los fans. El disco contiene piezas como Wasted Years, Stranger in a Strange Land, Heaven Can Wait o Alexander The Great.
La edición internacional de Somewhere In Time no cumplió las expectativas comerciales creadas en torno a su lanzamiento y la poca repercusión del disco despertó un aluvión de versiones separatistas. Los rumores de separación comenzaron a ser cada vez más audibles y un medio de circulación nacional inglés anunció que "las cosas no andan del todo bien en Iron Maiden" [cita requerida]. También explicó con detalles que Steve Harris había decidido postergar su trabajo con Iron Maiden a fin de dedicarse a trabajar con la cantante Anita Dobson, a quien estaría produciendo y para quien no sólo compuso algunos temas sino que además participaría de su banda durante la grabación de su álbum individual, llegando a interpretar a dúo con ella el clásico de Sonny y Cher I Got You Babe.[cita requerida] Luego, una revista especializada del mismo origen comentó que Harris no era el único disconforme en la banda, ya que Dickinson habría decidido seguir sus pasos y trabajar en forma independiente "harto de las tiranteces internas que imperan en Maiden". Una noticia emanada del sello discográfico que tiene fichado al grupo vino a echar más leña al fuego: la edición del nuevo álbum de estudio sería postergada indefinidamente siendo reemplazada por el relanzamiento en mezcla digital del álbum Killers.
Sin embargo, Dave Murray salió al paso tratando de detener esas versiones y pasó a convertirse en la voz cantante del grupo ante los medios.
"La prensa logró entrar en el terreno de la fantasía. Nadie llega a integrar una banda que se mantiene en primera línea por ser precisamente un idiota. Y cualquiera que está en esa situación sabe perfectamente que no hay mérito tomando decisiones que puedan poner en peligro la estabilidad de su grupo. Steve sí está produciendo y trabajando con Anita Dobson, que es una vieja amiga suya. Tienen el proyecto desde hace mucho y lo han venido dilatando porque estaban ambos ocupados. Pero decidieron que ya tenían suficiente material y ahora van a trabajar en eso, en tanto sus ocupaciones se lo permitan. Lo de hacer un dúo es una mentira total, un invento. Steve es un músico consciente de sus limitaciones y de sus posibilidades y jamás se pondría en ridículo haciendo un dúo vocal con alguien".
Dave Murray, [cita requerida]color

Seventh Son of a Seventh Son [editar]
Antes del lanzamiento del álbum de estudio Seventh Son of a Seventh Son el 11 de abril de 1988, la banda precedió el mismo con un single promocional Can I Play With Madness? al que agregó un video, del cual se ocupó personalmente Terry Gilliam (director del film Brazil) y al que definió como "un cruce entre En busca del arca perdida y Monty Python, algo realmente nunca visto".
Al salir el disco, escaló un fulminante primer puesto en el ranking inglés ubicándose luego y por muchas semanas en el Top-5 británico. Al comenzar la gira las ventas se fueron multiplicando.
En materia de puestas escénicas, Iron Maiden introdujo en su show distintas innovaciones. Por ejemplo, en el tramo correspondiente al material nuevo (Moonchild, Infinite Dreams, Can I Play With Madness?) pudo verse a Harris haciendo coros a capella y un tecladista invitado (Michael 'Count' Kenney).
En el video Maiden England se puede ver la gira, con una presentación grabada en Birmingham donde se presenta hora y media de su espectáculo.
Uno de los colofones finales a ese "Seventh Tour of a Seventh Tour" fue la actuación como cabezas de cartel en el prestigioso festival "Monsters of Rock", que se celebró en la localidad inglesa de Donington, compartiendo escenario con agrupaciones como Kiss, Megadeth, David Lee Roth, unos jovencísimos Guns N' Roses y Helloween.

¿Mensaje satánico? [editar]
En Estados Unidos, gracias a los servicios de Tipper Gore y el PMRC, conjuntamente con el aporte del reverendo Jimmy Swaggart, comenzó la lucha entre Iron Maiden y la censura, tras acusar al grupo de ser una banda de rock satánico . La situación pasó a tomar un color poco traslúcido y fue así que el PMRC logró vetar y calificar las cubiertas de los álbumes metaleros. Hasta el mismo reverendo llegó a emplear una foto de Harris para ilustrar la cubierta de un libro referido a los alcances demoníacos y degenerantes del heavy-metal, por lo que Harris inició juicio contra Swaggart por haber empleado su imagen sin su permiso.
Tras meditar sobre el tema, Iron Maiden hizo pública su determinación: arrasar los Estados Unidos y obtener no sólo el reconocimiento que merecían sino también acabar con el movimiento de censura anti-metalero.
"No puedo creer que en el mundo haya gente capaz de poner en marcha cosas tales como el PMRC y meterse en la vida personal de los demás. Es por eso que vamos a centrar nuestra próxima campaña promocional del nuevo álbum en EEUU y permaneceremos en ese país cuanto tiempo sea necesario, promocionando el disco hasta forzar el mercado (que nunca nos terminó de aceptar como sí nos acepta el europeo) y lograr tener tanto éxito como hoy lo tiene Whitesnake. ... Yo mismo he visto como muchos chicos se quedaban como si nada cuando se les explicaban las letras adheridas a las cubiertas de los álbumes metaleros en EEUU. Una juventud indiferente es símbolo de un país sin esperanza y me resisto a pensar que las cosas hayan llegado tan lejos..."
Steve Harris, [cita requerida]color

Nuevos caminos [editar]

1990 - 1993 [editar]
A mediados de 1989 trascendió la noticia de que Adrian Smith pondría en marcha un proyecto solista, algo que venía madurando desde hacía mucho tiempo y que varias veces debió postergar por las obligaciones que supone ser miembro de Iron Maiden. Así Smith lanzó Silver and Gold. La banda se llamó Adrian Smith And Project o ASAP (las siglas coinciden con la expresión burocrática as soon as possible, es decir, lo más pronto posible), la integró con unos viejos amigos y él mismo se hizo cargo de la vocalización.
Bruce Dickinson también puso en marcha su proyecto personal y lanzó el disco Tattooed Millionaire, que poco y nada tiene que ver con Maiden y que está más emparentado con un estilo rocanrollero.
Tras una sólida carrera en grupo de muchos años la Doncella de Hierro empezaba a dar señas de deseos individuales.
A inicios de 1990, año signado por la anunciada ausencia de Maiden de los escenarios y en el que celebraba sus primeros diez años como estrella de la compañía discográfica EMI, Adrian Smith dejaba la banda. Smith manifestó que no le gustaba el camino que comenzaba a seguir la banda.
La separación se realizó en términos completamente amistosos y la banda dejó en libertad a su ex guitarrista. De esta manera, la formación clásica de la Doncella había llegado a su fin. Sin embargo, Iron Maiden todavía seguía en pie. A los siete días se dio a conocer un comunicado que el ex White Spirit y Gillan, Janick Gers, había sido elegido como reemplazante de Smith.
Gers había trabajado con Dickinson en su disco solista y ya se encontraba trabajando con el grupo en el material que formaría parte del nuevo disco de Maiden, No Prayer For The Dying (1 de octubre de 1990).

No Prayer for the Dying... [editar]

IRON MAIDEN

The Number of the Beast [editar]
La definitiva consagración de Iron Maiden llegó con su tercer álbum, The Number of the Beast (29 de marzo de 1982). La gira promocional del disco fue titulada The Beast On The Road y comenzó en Inglaterra para culminar diez meses más tarde en Japón en su segunda visita. Con el single Run to the Hills, Iron Maiden llegó hasta el número 7 en el Top Ten británico. Pero fue en plena gira, y mientras su autobús se quedaba parado en la carretera, cuando recibían la impresionante noticia: El álbum The Number of the Beast era numero 1 en las listas de éxitos. Se había extendido como la pólvora el éxito de la doncella y su fama había entrado de lleno en Estados Unidos, donde tenían tantos admiradores como detractores. Precisamente éstos últimos se manifestaron frente a las puertas de uno de sus conciertos acusándolos de apología al satanismo. Todo esto no hacia más que alimentar la polémica y popularidad que Iron Maiden estaban alcanzando a finales de 1982, reconociendo que la canción está llena de fuerza e ímpetu.
Bruce Dickinson estaba más que asentado en el seno de la formación, y el cambio de vocalista se justificaba con creces. Tenían el frontman adecuado para asentar sus bases durante muchos años.

Piece of Mind y Powerslave [editar]
Antes de la edición de Piece of Mind se produjo un cambio más en la formación de la agrupación. Clive Burr abandonó a la banda por problemas personales, y fue reemplazado por el ex-baterista de Trust? Nicko McBrain, cuya intervención en el futuro cuarto álbum de su nuevo grupo dejó constancia de sus cualidades como instrumentista, a la vez que añadió una nueva dimensión al sonido de la banda.
El 16 de mayo de 1983 se edita el álbum Piece of Mind, (literalmente Pedazo de mente,""((Acto de locura))"" se pronuncia igual que Peace of Mind - paz mental) Con este álbum consiguieron discos de oro y de platino en varios países.
El 3 de septiembre de 1984 fue lanzado al mercado el álbum Powerslave, en la misma línea musical que el anterior, con los singles: Aces High y 2 Minutes to Midnight, este último basado en el Reloj del Apocalipsis de la Universidad de Chicago que da cuenta simbólicamente del tiempo restante para la guerra nuclear y destrucción de la civilización, cuyo tiempo "récord" de cercanía fue 2 minutos para la medianoche, en 1953.
Este disco, junto con Piece of Mind son de los álbumes de tono más alto, considerando la voz de Bruce Dickinson, también determina un auténtico clásico del heavy metal, sirvió de marco para poner en marcha otro proyecto: "The World Slavery Tour 84-85". La gira abarcó 23 países y constó de 191 conciertos en 331 días. De esta forma, Dickinson, Harris, McBrain, Smith y Murray aceptaron el desafío. El 5 de julio de 1985 "The World Slavery Tour" concluyó en Estados Unidos. Con el lanzamiento de Powerslave (1984), Sudamérica los recibió con notable éxito durante el festival "Rock In Rio" que se realizó en Brasil en 1985.

Live After Death [editar]
Durante el transcurso de la gira "World Slavery Tour 84-85" fue registrado el legendario Live After Death, álbum doble en vivo, el 14 de octubre de 1985. La portada del disco incluyó una cita de Howard Phillip Lovecraft, escritor estadounidense de horror metafísico, muy admirado y citado por algunos músicos del género.
El álbum comienza con el discurso que el primer ministro Sir Winston Churchill pronunció como aliento al pueblo británico ante la inminencia del bombardeo de Londres por parte del ejército nazi durante la Segunda Guerra Mundial; una introducción para el tema Aces High. Así mismo, Bruce Dickinson utilizó una cita del "Himnario Inglés" ("English Hymnal") de Gilbert K. Chesterton como apertura del tema Revelations.

Experimentación [editar]

1986 - 1988 [editar]

Somewhere In Time [editar]
El 29 de junio de 1986 fue lanzado a la venta el nuevo disco de estudio de la banda, Somewhere in Time. Con un nuevo sonido, estilo robotico y futurista, se implementó el gran estigma de los sintetizadores, dando así una nueva era para la banda. Con él se puso de manifiesto que en el interior de Iron Maiden se estaban produciendo algunos cambios: Dickinson redujo su aporte creativo, Adrian Smith pasó a escribir algunas letras y Harris pareció ensimismarse aún más en la elaboración cuidadosa de la nueva propuesta Maideniana. El aporte de Dickinson a Iron Maiden había ido incrementándose a tal punto que pasó a ser el colaborador principal de Steve Harris, el bajista y fundamental pilar creativo de la banda. Pero en este último disco ninguno de los temas incluidos le pertenecieron. La aparición de sintetizadores aportando un aire modernista, generó un debate que dividió a los fans. El disco contiene piezas como Wasted Years, Stranger in a Strange Land, Heaven Can Wait o Alexander The Great.
La edición internacional de Somewhere In Time no cumplió las expectativas comerciales creadas en torno a su lanzamiento y la poca repercusión del disco despertó un aluvión de versiones separatistas. Los rumores de separación comenzaron a ser cada vez más audibles y un medio de circulación nacional inglés anunció que "las cosas no andan del todo bien en Iron Maiden" [cita requerida]. También explicó con detalles que Steve Harris había decidido postergar su trabajo con Iron Maiden a fin de dedicarse a trabajar con la cantante Anita Dobson, a quien estaría produciendo y para quien no sólo compuso algunos temas sino que además participaría de su banda durante la grabación de su álbum individual, llegando a interpretar a dúo con ella el clásico de Sonny y Cher I Got You Babe.[cita requerida] Luego, una revista especializada del mismo origen comentó que Harris no era el único disconforme en la banda, ya que Dickinson habría decidido seguir sus pasos y trabajar en forma independiente "harto de las tiranteces internas que imperan en Maiden". Una noticia emanada del sello discográfico que tiene fichado al grupo vino a echar más leña al fuego: la edición del nuevo álbum de estudio sería postergada indefinidamente siendo reemplazada por el relanzamiento en mezcla digital del álbum Killers.
Sin embargo, Dave Murray salió al paso tratando de detener esas versiones y pasó a convertirse en la voz cantante del grupo ante los medios.
"La prensa logró entrar en el terreno de la fantasía. Nadie llega a integrar una banda que se mantiene en primera línea por ser precisamente un idiota. Y cualquiera que está en esa situación sabe perfectamente que no hay mérito tomando decisiones que puedan poner en peligro la estabilidad de su grupo. Steve sí está produciendo y trabajando con Anita Dobson, que es una vieja amiga suya. Tienen el proyecto desde hace mucho y lo han venido dilatando porque estaban ambos ocupados. Pero decidieron que ya tenían suficiente material y ahora van a trabajar en eso, en tanto sus ocupaciones se lo permitan. Lo de hacer un dúo es una mentira total, un invento. Steve es un músico consciente de sus limitaciones y de sus posibilidades y jamás se pondría en ridículo haciendo un dúo vocal con alguien".
Dave Murray, [cita requerida]color

Seventh Son of a Seventh Son [editar]
Antes del lanzamiento del álbum de estudio Seventh Son of a Seventh Son el 11 de abril de 1988, la banda precedió el mismo con un single promocional Can I Play With Madness? al que agregó un video, del cual se ocupó personalmente Terry Gilliam (director del film Brazil) y al que definió como "un cruce entre En busca del arca perdida y Monty Python, algo realmente nunca visto".
Al salir el disco, escaló un fulminante primer puesto en el ranking inglés ubicándose luego y por muchas semanas en el Top-5 británico. Al comenzar la gira las ventas se fueron multiplicando.
En materia de puestas escénicas, Iron Maiden introdujo en su show distintas innovaciones. Por ejemplo, en el tramo correspondiente al material nuevo (Moonchild, Infinite Dreams, Can I Play With Madness?) pudo verse a Harris haciendo coros a capella y un tecladista invitado (Michael 'Count' Kenney).
En el video Maiden England se puede ver la gira, con una presentación grabada en Birmingham donde se presenta hora y media de su espectáculo.
Uno de los colofones finales a ese "Seventh Tour of a Seventh Tour" fue la actuación como cabezas de cartel en el prestigioso festival "Monsters of Rock", que se celebró en la localidad inglesa de Donington, compartiendo escenario con agrupaciones como Kiss, Megadeth, David Lee Roth, unos jovencísimos Guns N' Roses y Helloween.

¿Mensaje satánico? [editar]
En Estados Unidos, gracias a los servicios de Tipper Gore y el PMRC, conjuntamente con el aporte del reverendo Jimmy Swaggart, comenzó la lucha entre Iron Maiden y la censura, tras acusar al grupo de ser una banda de rock satánico . La situación pasó a tomar un color poco traslúcido y fue así que el PMRC logró vetar y calificar las cubiertas de los álbumes metaleros. Hasta el mismo reverendo llegó a emplear una foto de Harris para ilustrar la cubierta de un libro referido a los alcances demoníacos y degenerantes del heavy-metal, por lo que Harris inició juicio contra Swaggart por haber empleado su imagen sin su permiso.
Tras meditar sobre el tema, Iron Maiden hizo pública su determinación: arrasar los Estados Unidos y obtener no sólo el reconocimiento que merecían sino también acabar con el movimiento de censura anti-metalero.
"No puedo creer que en el mundo haya gente capaz de poner en marcha cosas tales como el PMRC y meterse en la vida personal de los demás. Es por eso que vamos a centrar nuestra próxima campaña promocional del nuevo álbum en EEUU y permaneceremos en ese país cuanto tiempo sea necesario, promocionando el disco hasta forzar el mercado (que nunca nos terminó de aceptar como sí nos acepta el europeo) y lograr tener tanto éxito como hoy lo tiene Whitesnake. ... Yo mismo he visto como muchos chicos se quedaban como si nada cuando se les explicaban las letras adheridas a las cubiertas de los álbumes metaleros en EEUU. Una juventud indiferente es símbolo de un país sin esperanza y me resisto a pensar que las cosas hayan llegado tan lejos..."
Steve Harris, [cita requerida]color

Nuevos caminos [editar]

1990 - 1993 [editar]
A mediados de 1989 trascendió la noticia de que Adrian Smith pondría en marcha un proyecto solista, algo que venía madurando desde hacía mucho tiempo y que varias veces debió postergar por las obligaciones que supone ser miembro de Iron Maiden. Así Smith lanzó Silver and Gold. La banda se llamó Adrian Smith And Project o ASAP (las siglas coinciden con la expresión burocrática as soon as possible, es decir, lo más pronto posible), la integró con unos viejos amigos y él mismo se hizo cargo de la vocalización.
Bruce Dickinson también puso en marcha su proyecto personal y lanzó el disco Tattooed Millionaire, que poco y nada tiene que ver con Maiden y que está más emparentado con un estilo rocanrollero.
Tras una sólida carrera en grupo de muchos años la Doncella de Hierro empezaba a dar señas de deseos individuales.
A inicios de 1990, año signado por la anunciada ausencia de Maiden de los escenarios y en el que celebraba sus primeros diez años como estrella de la compañía discográfica EMI, Adrian Smith dejaba la banda. Smith manifestó que no le gustaba el camino que comenzaba a seguir la banda.
La separación se realizó en términos completamente amistosos y la banda dejó en libertad a su ex guitarrista. De esta manera, la formación clásica de la Doncella había llegado a su fin. Sin embargo, Iron Maiden todavía seguía en pie. A los siete días se dio a conocer un comunicado que el ex White Spirit y Gillan, Janick Gers, había sido elegido como reemplazante de Smith.
Gers había trabajado con Dickinson en su disco solista y ya se encontraba trabajando con el grupo en el material que formaría parte del nuevo disco de Maiden, No Prayer For The Dying (1 de octubre de 1990).

No Prayer for the Dying... [editar]

HOLA KOMO ANDAN????

KE HACEN ??? OBVIO AL LADO ESTA EL ESCUDO DE MIS AMORES ..PEÑAROL!!

NAAAA EL SABADO DE NOCHE TUBE UN CUMPLE DE ANITA Y LA PASE RE BIEN!!!!

SALU2 A : _ NOELIA FACELLI

_ VALENTINA FERNANDEZ

_ CLAUDIO HERNANDEZ

_ JONITA BATISTA

_ ANITA RODRIGUEZ entre otros

naaaaaaaa salu2 al resto del pichaje ke me konoce

TEMON QUE ESCUCHÉ AYER EN GALAXIA FM 105.9 MDEO

Dueño de un sueño .ADRIAN BARILARI

Vas a ser sin querer
Ese que pueda cambiar el juego.

Buscarás, lucharás
Y podrás entrar a un mundo nuevo

Si no sabés como usar tu espada
Podés perder el poder...

Se reirán, te verán
Como el loco que soñó despierto...

Por querer construir
Un lugar mejor, menos enfermo...

Intentarán apagar tu fuego
Antes que puedas crecer...

No podrán acallar tu voz
Aunque te quiten el aliento...
El reloj no se detendrá
Es hora de empezar el juego...

Se unirán otros más,
Cuando aprendan a soñar en serio...

Y verás escapar
A los que sembraron tanto miedo...
Llegó el momento de ser humano
Viviendo con dignidad...

EFECTO INVERNADERO

Efecto invernadero
De Wikipedia, la enciclopedia libre

Se denomina efecto invernadero al fenómeno por el cual determinados gases, que son componentes de una atmósfera planetaria, retienen parte de la energía que el suelo emite por haber sido calentado por la radiación solar. Afecta a todos los cuerpos planetarios dotados de atmósfera. De acuerdo con el actual consenso científico, el efecto invernadero se está viendo acentuado en la Tierra por la emisión de ciertos gases, como el dióxido de carbono y el metano, debida a la actividad económica humana.
Este fenómeno evita que la energía solar recibida constantemente por la Tierra vuelva inmediatamente al espacio, produciendo a escala planetaria un efecto similar al observado en un invernadero.


Gases de efecto invernadero y actividad industrial
Artículo principal: Gas de efecto invernadero
Los denominados gases de efecto invernadero o gases invernadero, responsables del efecto descrito, son:
Vapor de agua (H2O).
Dióxido de carbono (CO2).
Metano (CH4).
Óxidos de nitrógeno (NOx).
Ozono (O3).
Clorofluorocarburos (artificiales).
Si bien todos ellos (salvo los CFCs) son naturales, en tanto que ya existían en la atmósfera antes de la aparición del hombre, desde la Revolución Industrial y debido principalmente al uso intensivo de los combustibles fósiles en las actividades industriales y el transporte, se han producido sensibles incrementos en las cantidades de óxidos de nitrógeno y dióxido de carbono emitidas a la atmósfera, con el agravante de que otras actividades humanas, como la deforestación, han limitado la capacidad regenerativa de la atmósfera para eliminar el dióxido de carbono, principal responsable del efecto invernadero.
Estos cambios causan un paulatino incremento de la temperatura terrestre, el llamado cambio climático o calentamiento global que, a su vez, es origen de otros problemas ambientales:

Variación de la temperatura global y de la concentración de dióxido de carbono presente en el aire en los últimos 1000 años.
Desertización y sequías, que causan hambrunas
Deforestación, que aumenta aún más el cambio
Inundaciones
Fusión de los casquetes polares y otros glaciares, que causa un ascenso del nivel del mar, sumergiendo zonas costeras.[3] Sólo influye en dicha variación el hielo apoyado en suelo firme, ya que el hielo que flota en el mar no aumenta el nivel del agua.
Destrucción de ecosistemas

EFECTO INVERNADERO

Efecto invernadero
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación, búsqueda
Se denomina efecto invernadero al fenómeno por el cual determinados gases, que son componentes de una atmósfera planetaria, retienen parte de la energía que el suelo emite por haber sido calentado por la radiación solar. Afecta a todos los cuerpos planetarios dotados de atmósfera. De acuerdo con el actual consenso científico, el efecto invernadero se está viendo acentuado en la Tierra por la emisión de ciertos gases, como el dióxido de carbono y el metano, debida a la actividad económica humana.
Este fenómeno evita que la energía solar recibida constantemente por la Tierra vuelva inmediatamente al espacio, produciendo a escala planetaria un efecto similar al observado en un invernadero.

HERRUMBRE

Formacion - MARCELO DOS SANTOS (YETI) : GUITARRA RITMICA Y COROS;
-PABLO BLANCO : BAJO Y VOZ;
- IGNACIO DOS SANTOS (NACHO): GUITARRA LIDER;
-MARCELO BLANCO (TELO): BATERIA.-
Estilo heavy metal Procedencia Uruguay

Biografia: DENTRO DE LO QUE ES EL AMBITO DEL ROCK, Y MAS ESPECIFICAMENTE DENTRO DEL "HEAVY METAL" URUGUAYO , POCAS BANDAS HAN LLEGADO A CAPTAR REALMENTE LA ATENCION DE LA GENTE, DESPERTANDO EN LA MISMA UNA EUFORIA Y DESENFRENO MUY POCAS VECES VISTO , Y ESE ES EL CASO DE "HERRUMBRE".- "HERRUMBRE" ES LA BANDA DE "HEAVY METAL"URUGUAYA MAS REPRESENTATIVA EN SU GENERO. ESTA BANDA SE FORMO ALLA POR EL AÑO 1991, EN LA CIUDAD DE LA PAZ, CANELONES (URUGUAY), Y TUVO SU DEBUT OFICIAL EN NOVIEMBRE DE 1993, EN EL RECINTO LLAMADO "LA FERRETERIA", DENTRO DE UN MARCO DE PUBLICO IMPORTANTE, Y FUE RECIBIDA CALUROSAMENTE POR EL PUBLICO METALERO PRESENTE. EN LOS AÑOS QUE SIGUIERON, LA BANDA TUVO INNUMERABLES PRESENTACIONES, TANTO EN LA CAPITAL (MONTEVIDEO) COMO EN EL INTERIOR DEL PAIS,DONDE FUERON MUY BIEN RECIBIDOS POR EL PUBLICO. EN EL AÑO DE 1996, LANZARON EL PRIMER DEMO, LLAMADO "DEVASTADOR",QUE CONTENIA 5 TEMAS DE CONTENIDO SOCIAL FUERTE Y SIN TAPUJOS. ACOTAR QUE YA EN EL AÑO 1993, FUERON INVITADOS A PARTICIPAR EN UNA ENSALADA METALERA LLAMADA "TRASH ATTACK- VOL.1",LA CUAL FUE MUY BIEN RECIBIDA POR LA CRITICA ESPECIALIZADA.- VOLVIENDO AL AÑO 1996, SE ABOCARON A DIFUNDIR SU DEMO POR TODOS LOS LUGARES POSIBLES, DANDOLE AL PUBLICO EL MEJOR ESPECTACULO POSIBLE. YA EN EL AÑO 1998, LANZAN SU SEGUNDO DEMO LLAMADO "GRITO DEL ADENTRO", DONDE, ENTRE SUS TEMAS INCLUYEN EL COVER DE JUDAS PRIEST "BREAKIN' THE LAW". PARA ESE ENTONCES , LA BANDA YA GENERABA MUCHA ESPECTATIVA EN EL PUBLICO METALERO,POR SU PUESTA EN ESCENA,POR EL TRABAJO DE LUMINOTECNIA Y PARTICULARMENTE POR EL POTENTE SONIDO EN VIVO QUE DESPLEGABAN. INNUMERABLES RECITALES , CON MUCHO PUBLICO APOYANDOLOS Y CANTANDO Y COREANDO LOS TEMAS DE SUS TRABAJOS MUSICALES, ADEMAS DE REALIZAR LOS CLASICOS ETERNOS DEL HEAVY METAL QUE SE IBAN SUCEDIENDO COMO "METAL GODS", "THE TROOPER", "BREAKIN' THE LAW", "PARANOID", "CHILDREN OF THE GRAVE", Y TAMBIEN DEL THRASH COMO "MASTER OF PUPPETS", "THE ANTICHRIST", ETC.- LAS RADIOS , TANTO AM. COMO FM. DIFUNDEN VARIOS TEMAS DE "HERRUMBRE", GRACIAS A LOS PEDIDOS DE LA GENTE Y A LOS DIVERSOS PROGRAMAS RADIALES DEDICADOS AL ROCK NACIONAL Y ALGUNOS DIFUNDIENDO "HEAVY"; CUOTA APARTE MERECEN LAS RADIOS COMUNITARIAS, APOYANDO Y DIFUNDIENDOLA A LA BANDA DESDE UN PRIMER MOMENTO.- PERO EL AÑO 1999 SERIA MOMENTO IDEAL PARA SEGUIR DEMOSTRANDOLE A LA GENTE QUE "HERRUMBRE" TENIA MUCHO MAS PARA DAR, Y SE ABOCAN A GRABAR SU PRIMER DISCO DE ESTUDIO LLAMADO "TIEMPO ARRIBA Y SANGRE ADENTRO", EDITADO POR EL SELLO NACIONAL "AYUI" A FINES DEL MISMO AÑO.- TEMAS COMO "MALDICION DE MALINCHE" (G.PALOMARES);"TIEMPO ARRIBA Y SANGRE ADENTRO"; "DE COSAS QUE ME IMPORTAN"; "ZAFRERO" ( T. ETCHEVERRY); "METAL,PIEDRA Y MADERA" Y OTROS SON PEDIDOS A GRITO PELADO POR LA GENTE QUE LOS SIGUE Y POR AQUELLOS QUE DESCUBRIAN A LA BANDA DESDE HACE POCO , EN CADA PRESENTACION DE LA BANDA.- LA PRESENTACION OFICIAL DEL DISCO SE REALIZO EN EL LOCAL DE "LA FACTORIA",EN MONTEVIDEO, EL 7/11/1999.- YA EN EL AÑO 2000, NUEVAMENTE LA BANDA SE VA DE GIRA POR EL INTERIOR DEL PAIS, JUNTO CON LAS BANDAS "CHOPPER" Y "SATRAPA" DE LA CAPITAL, REALIZANDO EL "URUGUAY METAL TOUR -2000" DE MANERA EXITOSA Y EN CADA CONCIERTO ERA UNA FIESTA DONDE EL PUBLICO DISFRUTABA SIN PARAR.- DEPARTAMENTOS COMO "SAN JOSE", "COLONIA", "MALDONADO", "CANELONES", ETC., FUERON INVADIDOS POR FANATICOS DEL HEAVY METAL QUE IBAN A DISFRUTAR DE LOS SHOWS DE LAS DIFERENTES BANDAS Y CADA CONCIERTO ERA UNA FIESTA.- EL DIA 7/10/2000, "HERRUMBRE" PRESENTO SU DISCO EN LA CIUDAD L DE LA PAZ, SU LUGAR NATAL, DONDE METALEROS TANTO DE MONTEVIDEO COMO DEL INTERIOR DEL PAIS SE HICIERON PRESENTE Y DISFRUTARON JUNTO CON LA BANDA DE UNA NOCHE INOLVIDABLE.- TAMBIEN EN EL 2001, SIGUIERON PRESENTANDO SU DISCO Y FUERON INVITADOS A PARTICIPAR EN UN NUEVO FESTIVAL CON LA PRESENCIA ESPECIAL DE LA BANDA ARGENTINA "O'CONNOR"(EL EXCANTANTE DE HERMETICA) ENTRE OTROS EN EL LOCAL DE "LA FACTORIA" DONDE ESTUVO REPLETO DE GENTE. YA EN EL 2002, SIGUE ACTUANDO, PERO TAMBIEN PREPARANDO LOS NUEVOS TEMAS DE SU PROXIMA PRODUCCION DE ESTUDIO, NUEVAMENTE FUERON INVITADOS A PARTICIPAR EN UN NUEVO CONCIERTO EN "LA FACTORIA"DE MONTEVIDEO JUNTO A LA BANDA ARGENTINA "ALMAFUERTE".- ESA NOCHE FUE ESPECTACULAR, EN TODOS LOS ASPECTOS Y "HERRUMBRE" DESCARGO TODA LA POTENCIA DE SU HEAVY METAL Y PRESENTANDO ALGUNOS TEMAS ADELANTO DE SU PROXIMO DISCO Y EL PUBLICO LOS RECIBIO MUY BIEN.- EN EL MES DE JUNIO DE ESTE AÑO, "HERRUMBRE" ENTRA A GRABAR SU NUEVO DISCO LLAMADO "PERROS CIMARRONES" EN "GR STUDIO" DE MONTEVIDEO Y QUEDA PRONTO EN EL MES DE SETIEMBRE. A PRINCIPIOS DEL MES DE NOVIEMBRE , "HERRUMBRE" FIRMA CONTRATO CON EL SELLO NACIONAL "SONDOR" PARA LA EDICION DE SU NUEVO DISCO QUE SALDRA A LA VENTA EN EL MES DE FEBRERO DEL 2003 "PERROS CIMARRONES" LA BANDA MAS REPRESENTATIVA DEL HEAVY METAL URUGUAYO "HERRUMBRE", QUE CON 10 AÑOS DE TRAYECTORIA EN EL MEDIO "PESADO " NACIONAL EN SUS ESPALDAS, ANUNCIA EL LANZAMIENTO DE SU NUEVO DISCO DE ESTUDIO "PERROS CIMARRONES" QUE VA A SER EDITADO POR EL SELLO NACIONAL "SONDOR", QUE SIGUE APOSTANDO A LOS JOVENES MUSICOS NACIONALES Y, QUE INCURSIONA EN EL GENERO "METALERO" URUGUAYO ,EDITANDO EL NUEVO TRABAJO DE ESTA BANDA, QUE ES SU FIEL REPRESENTANTE.- EL NUEVO DISCO EN CUESTION, SALDRA A LA VENTA EN FORMA OFICIAL, EN EL MES DE FEBRERO DEL 2003 Y ACTUALMENTE SE HA LANZADO LOS "CD" DE DIFUSION QUE CONTIENE 4 CORTES DEL DISCO Y SE ESTAN PROMOCIONANDO EN LAS DISTINTAS RADIOS ,TANTO EN MONTEVIDEO COMO EN EL INTERIOR DEL PAIS, DESTACANDO EL TEMA "SANGRE COMBATIVA" QUE EMPIEZA A TENER UNA REPERCUSION IMPORTANTE EN EL PUBLICO ESCUCHA DEL "METAL".- EL DISCO FUE GRABADO EN "GR STUDIO" DE MONTEVIDEO ENTRE LOS MESES DE JUNIO A SETIEMBRE DE ESTE AÑO.- DESDE YA MUCHAS GRACIAS POR LA DIFUSION DE ESTE COMUNICADO Y UN ABRAZO ENORME A TODOS AQUELLOS QUE SIGUEN CREYENDO EN EL HEAVY METAL NO SOLO COMO EXPRESION MUSICAL IMPRESCINDIBLE EN NUESTRAS VIDAS, SINO TAMBIEN, COMO EL VEHICULO DE TRANSMICION DE IDEAS LIBERTARIAS ASI COMO PARA FORJARLAS Y TRANSMITIRLAS.- ¡¡AGUANTE!! "HERRUMBRE"

FOTO CON GIME Y +

HOLA COMO ESTAN???? ESTA ES LA MEJOR FOTO QUE TENGO ...ES CON GIMENA UNA GRAN AMIGA.

APROVECHO QUE TENGO ESTA FOTO ASI LA BAJO A ESTE BLOG. NO TENGO TANTAS GANAS DE ESCRIBIR PERO APROVECHO A MANDAR SALUDITOS A TODOS LOS QUE ME CONOCEN QUE POR SUERTE SON MUCHOS Y QUE PASEN POR MIS DIRECCIONES WEB QUE SON:

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MIS 2 BLOGS

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LES PASO UN TEMA QUE HICE BASANDOME EN ``ABRAZANDO EL ROCK AND ROLL´´ DE RATA BLANCA LLAMADO`` ABRAZANDO EL PEÑAROL CAMPEON´´ QUE POR SUPUESTO LO HICE PARA PEÑAROL.

ABRAZANDO AL PEÑAROL CAMPEÒN

Vamos en camino al estadio una vez más.

al manya ... lo seguimos hasta el final...

Como buenos hinchas dejaremos todo atrás.

Tiemblan las gallinas y todo el mundo gritará.

¡No seré uno más,

Peñarol, vos me diste libertad!

¡No seré uno más,

junto a vos estoy vivo de verdad!

Y puedo sentir y puedo soñar,

y enfrentar a las gallinas que no piensan lo mismo.

Somos los del manya que a tu equipo le ganará

como... simplemente con garra

No hay que preocuparse los goles van a llegar,

y que en esta noche un estadio gritara

¡No seré uno más,

Peñarol, vos me diste libertad!

¡No seré uno más,

junto a vos estoy vivo de verdad!

Y puedo sentir y puedo soñar,

y enfrentar a los gallinas que no entienden que ...

Es mi pasión... es mi verdad...

mi identidad... es mi Peñarol

¡No seré uno más,

Peñarol, vos me diste libertad!

¡No seré uno más,

junto a vos estoy vivo de verdad!

¡No seré uno más,

Peñarol, vos me diste libertad!

¡Peñarol, vos me diste libertad!

¡Peñarol,vos me diste libertad!

¡Peñarol vos me diste libertad! .

BUENO NADA ESPERO QUE LES GUSTE .....

PRONTO PONDRE OTRA COSA EN MI BLOG!!!!

QUE PASEN MUY BIEN!!!!!!

PAUL CORREA

RATA BLANCA:

Discografía

Rata Blanca, 1988

Magos, espadas y rosas,1990

Guerreros del arco iris, 1992

El libro oculto, 1993

Entre el cielo y el infierno, 1994

En vivo en Buenos Aires, 1996

Rata Blanca, 1997

Grandes Canciones, 2000 (FOTO)

Rata Blanca (simple), 2001

Teatro Gran Rex (simple), 2001

Entre el cielo y el infierno / El libro oculto, 2001

El camino del fuego, 2002

Highway on fire (simple), 2002

Oro, 2003

Poder vivo, 2003

La llave de la puerta secreta, 2005

Adrián Barilari: voz
Fernando Scarcella: batería
Guillermo Sánchez: bajo
Hugo Bistolfi: teclados
Wálter Giardino: guitarra
Debutaron en el teatro de Luz y Fuerza ante 600 personas, el 15 de agosto de 1987. Walter Giardino armó este grupo metálico tras su frustrado paso por V8 y pasaron casi dos años de ensayos antes de salir a tocar.
Participaron del festival "Halley en Obras", junto a Alakrán, JAF y Kamikaze, en junio de 1988. Ese año lograron editar el álbum debut, que tuvo dos temas de difusión: "Chico callejero" y "El sueño de la gitana". El primer disco de la banda fue presentado el 18 de diciembre en el teatro Alfil.
A comienzos del año siguiente Adrián Barilari reemplazó a Saúl Blanch y se incorporó Hugo Bistolfi en los teclados. Con esa formación editaron "Magos, espadas y rosas"(1990), que pudieron presentar masivamente en el show de Ian Gillan (ex Black Sabbath) en Obras.
Con su estilo "soft-metal " alcanzaron en 1991 su pico de mayor popularidad, al vender más de 200 mil copias de su tres discos, apoyados en sus 120 shows por todo el país. El año se coronó con un concierto en Velez ante 30.000 personas, con Attaque 77 como teloneros.
Una gran parte del repertorio posee una fuerte identificación con la música clásica, sin perder la fuerza metálica que los caracteriza. Es por ello que en el cierre de la "Gira Guerrera" (octubre del '92 en el Opera), se presentaron con una orquesta de cuerdas e interpretaron un preludio de Johann Sebastian Bach y un fragmento de la Primavera de Vivaldi. La puesta tuvo el agregado de un video wall de nueve pantallas. 6.700 personas atendieron las tres funciones.
«Rata Blanca hizo de todo - explica Giardino -Rata Blanca pasó por arriba todos los prejuicios, a las grabadoras, un montón de gente vivió de Rata Blanca y ganó dinero y haciendo que el heavy metal, inconscientemente, subiera a puestos inesperados e inalcanzables hasta ese momento. Y hoy todavía ninguna banda de heavy metal pudo hacer ni la mitad de lo que hicimos nosotros. Si hay tipos tan capaces, no se dónde están, porque no salen a tocar ni a la esquina» (F.Blumetti / C.Parise, pág 146). Rata Blanca sí salía a tocar: cuatro fechas promedio por fin de semana, en pubs, teatros y bailantas (hecho éste por el cual fueron muy criticados en un comienzo, pese a meter 4000 personas por show). «Nos dijeron caretas cuando nos fue bien y grasas cuando tocamos en bailantas. Pero soy del pueblo y fui a tocar para el pueblo» (Giardino al Sí de Clarín, 1/12/95).
"Entre el cielo y el infierno" (1994) fue grabado en España con Mario Ian (ex Alakrán) y presentado en una gira latinoamericana. Fueron invitados a tocar en el festival Mosters of Rock de San Pablo, junto a Ozzy Osbourne, Therapy? Y Alice Cooper, en septiembre de 1995.
En 1997 concretaron otro cambio de cantante: Gabriel Marian (ex-Escocia) reemplazó a Ian, luego de un casting de más de 100 vocalistas. Con esta formación editaron el séptimo disco, titulado simplemente "Rata Blanca", con la intención de recuperar el terreno perdido en los tres años de ausencia en las bateas.
Giardino confirmó la separación de la banda en abril del '98. «La falta de promoción del último disco aceleró la decisión, pero es cierto que no estábamos pasando por el mejor momento». Editó su primer disco solista en 1999.
En octubre del 2000 se reunieron para realizar una gira por Latinoamérica (Bolivia, Chile, México, Colombia y Ecuador). Se presentaron también en Buenos Aires y editaron un disco recopilación, que incluye una versión acústica de "Mujer amante" como bonus track.
"El camino del fuego" fue el disco del nuevo reencuentro, editado en el 2002, con Giardino en guitarra, Barilari en voz, Bistolfi en teclados, Guillermo Sánchez en bajo y Fernando Scarcella en batería. Además, ese mismo año editaron dos simples.
"La llave de la puerta secreta" fue el disco número 12 en la carrera de la banda. «Es un disco típico de Rata Blanca. Muy metalero, con alguna balada como siempre. Y también hay un blues, algo inédito en nosotros», explicaba Adrián Barilari. «Hemos puesto toda la tecnología de hoy en día en beneficio de ese sonido de los '90. Casi vintage. El disco suena como "Magos, espadas y rosas" o "Guerreros del arco iris"». La temática de las letras está basada, en gran parte, en el libro "El código Da Vinci".

ES TODO SOBRE RATA BLANCA

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